«Суперсемейка», «Корпорация монстров», «В поисках Немо», «Приключения Флика», «История Игрушек 1,2»,- что объединяет эти мультфильмы помимо сумасшедших кассовых сборов и всенародной любви? Ответ: Pixar.

На сегодняшний день анимационная студия Pixar является самым успешным предприятием киноиндустрии. С чего же все начиналось? Какой путь пришлось пройти студийным кудесникам? В чем кроется причина успеха? Ответы на эти и другие вопросы вы найдете в данной исторической «справке».

Назад в прошлое

Практически все знают, что первым полнометражным анимационным фильмом студии является «История Игрушек», изменившая наше представление о мультипликации в 1995 году, но Pixar появился и начал свою творческую деятельность значительно раньше, в 1986 году. В это трудно поверить, но к рождению студии частично причастен Джордж Лукас- папа «Звездных Войн».

Видите ли, в чем дело, Джордж Лукас является пионером компьютерных технологий в киноиндустрии. Именно Джордж Лукас после триумфального успеха «классической» первой части «Звездных Войн» открывает компьютерный отдел на своей студии «Lucasfilm» и приглашает на работу Эдда Кэтмула, главу лаборатории компьютерной графики при Нью-Йоркском технологическом институте. За следующие пять лет программисты компании под руководством Кэтмула разработали несколько компьютерных программ, послуживших фундаментом для дальнейших изысканий и исследований в области компьютерной графики.

Однако для того, чтобы поставить компьютерную графику на промышленные рельсы, компании требовался перспективный аниматор. И он был найден в лице Джона Лессетера, которому на тот момент уже было 27 лет. До того, как перейти на работу к Лукасу, Джон пять лет отработал на Disney.

Уже став сотрудником «Lucasfilm», Лессетер снимает двухминутный короткометражный тестовый мультфильм «Приключение Андре и Уолли Би». Премьера мультфильма состоялась на ежегодной международной выставке достижений в области компьютерных технологий в Лос-Анджелесе. Это знаменательное событие произошло в 1984 году на выставке SIGGRAPH. Этим мультфильмом Лессетер доказал всем, что компьютерная анимация может быть не только инструментом для создания спецэффектов, но и самостоятельным законченным произведением с сюжетом и героями.

Одним из первых, кто поверил в огромный потенциал и будущее компьютерной анимации, оказался Стивен Джобс, то самый Джобс, который в свое время основал компанию Apple. В 1986 году он выкупает компьютерное подразделение у Лукаса за 10 миллионов долларов и на его базе основывает независимую студию Pixar.

Итак, годом рождения Pixar является 1986 год, а 1984 следует признать годом зачатия.

Изначально в компании работало немногим более пятидесяти специалистов. Молодые профессионалы постоянно экспериментировали, разрабатывали различные технологии и применяли их в работе над короткометражными мультфильмами. Следует заметить, что ни один из короткометражных анимационных фильмов Pixar не остался не замеченным. Судите сами: «Кукла» получила «Оскар», «Люксо- младший» - история о лампочке- была номинирована на эту престижную кинопремию (именно этот персонаж в последствии стал символом компании). Кроме того, студия сотрудничала с крупнейшими корпорациями вроде IBM и Viacom, снимая для них рекламу и разрабатывая логотипы. Одним словом, с момента своего возникновения в 1986 году, Pixar на протяжении пяти лет исследовал и развивал область компьютерной анимации. В частности, в 1989 году на выставке SIGGRAPH студия представила свой первый программный продукт для рендеринга, а именно Renderman.

Отношения Disney и Pixar имеют долгую историю. Первое соглашение было подписано в 1987 году и касалось совместной работы над системой CAPS, позднее, в 1991 году компании договорились о совместной работе над тремя полнометражными фильмами. Вот именно, речь шла о работе над первой в истории кино полнометражной анимационной ленте, целиком сделанной на компьютере. После тотального успеха «Истории Игрушек», Disney убедил представителей анимационного «гения» в целесообразности работы над пятью проектами. В 1997 году было подписано новое соглашение. При этом новое соглашение не распространялось на сиквелы, поэтому «История Игрушек 2» выпущенная компаниями, не входила в число пяти совместных проектов, о которых шла речь в соглашении.

Вообще компьютерная анимация - занятие крайне дорогостоящее и трудоемкое. Бюджеты последних трех картин составляли не менее 90 миллионов долларов, поэтому нет ничего удивительного в том, что компания согласилась сотрудничать с таким гигантом, как Disney. При этом Disney лишь оказывал финансовую помощь проектам и выполнял функции дистрибьютора через отлаженную систему проката. Весь же креатив и технологическая составляющая целиком и полностью заслуга Pixar.

Последним совместным проектом двух студий будет анимационный фильм «Машины», старт которого запланирован на 9 июня 2006 года (бюджет картины равен 70 миллионам долларов). Тем не менее, несмотря на завершении сроков действующего контракта, Disney оставляет за собой права на всю анимационную продукцию Pixar. В голливудских кулуарах уже давно ходят слухи о начале работы над продолжением «В поисках Немо» в недрах Disney. Что касается производства «Истории Игрушек 3», то это не слух, а факт. Проект уже успел обзавестись не только режиссером и сценаристами, но и предварительной датой выхода, которая намечена на 2008 год. После успеха анимационной ленты «Цыпленок Цыпа», созданной Disney без помощи Pixar, вряд ли у руководства «Микки Мауса» возникнут сомнения по поводу собственного производства трехмерных анимационных фильмов.

Работа над эпохальной «Историей Игрушек» началась в 1991 году. На моделирование и анимирование персонажей у компании ушло около четырех лет. Лассетер – руководитель креативного отдела и один из управляющих компании - всегда понимал, что технологии не являются самоцелью проекта. Душою анимационного проекта является сюжет, а сердцем его герои. Именно поэтому сотрудники Pixar  позаботились об отличном сценарии, который в последствии был номинирован на соискание премии «Оскар» в номинации «Лучший оригинальный сценарий». Что касается сборов, то они с лихвой окупили эмоциональные и физические нагрузки всех участников проекта. Картина заработала в одной лишь Северной Америке 192 миллиона, плюс международный прокат принес картине дополнительные 170 миллионов, что позволило «детищу» Pixar финишировать первым в списке самых кассовых картин 1995 года.

Следующим проектом студии стал анимационный фильм «Приключения Флика», вышедший на экраны в 1998 году. Производство мультфильма обошлось в рекордные для студии 120 миллионов долларов. Художники студии поставили перед собой задачу максимально правдоподобно изобразить мир насекомых, сделать его как можно более реальным, благо технологии никогда не стоят на месте, да и штат стремительно увеличивается в успешных компаниях. Анимационный шедевр стал хитом и показал на финише такой же результат, как и «История Игрушек».

Если взглянуть на все реализованные проекты Pixar, то вывод напрашивается следующий-эволюция проектов происходит не в сюжетном, а в технологическом плане. Изначально были анимированы не живые предметы – игрушки, затем насекомые, которые никто из нас вблизи под лупой никогда не рассматривает, потом шерсть («Корпорация монстров») и, наконец, рыбы и люди.

В действительности правдоподобно анимировать рыбу довольно сложно, а все потому, что рыба плавает, а не ходит. Рыба свободно плавает в воде и столь необходимой «подпорки» в виде силы притяжения, которая придает анимации объекта, подчиняющемуся гравитации, столь необходимую естественность просто нет. Не следует забывать и о воде. У воды своя оптическая физика с определенным светом, бликами и т.д. А какой же богатый и красивый мир скрывается под толщей океанской поверхности! Именно поэтому пиксаровцы с радостью приступили к работе над подводной одиссеей рыбки по имени Марлин в своей следующей картине «В поисках Немо».

После «Корпорации монстров», поразившей зрительское воображение качеством и детальной проработкой трехмерного анимационного мира, казалось, что Pixar достиг вершины, но это был всего лишь перевалочный пункт на пути к ней.

«В поисках Немо», а затем и «Суперсемейка» продемонстрировали, что мультфильмы студии не только совершенствуются в технологическом плане, становятся графически реалистичнее, но и по-прежнему способны заставить зрителя удивляться буйством фантазии художников и чувством юмора сценаристов.

На сегодняшний день в копилке «Pixar» в общей сложности 18 премий «Оскар» в различных категориях. Два полнометражных мультфильма из шести получили «Оскар» в номинации «Лучший анимационный фильм года» («Суперсемейка», «В поисках Немо»), еще один («Корпорация монстров») номинировался.

Программные продукты

Для того, чтобы творить и изобретать в области компьютерной анимации, компании помимо талантливых профессионалов, необходимы программы для моделирования, анимации, визуализации и т.д. В области разработки программного обеспечения для работы с 3D Pixar достиг серьезных высот и добился признания коллег, свидетельством чему служит специальный технический «Оскар» за разработку и внедрение технологий в кинопроизводство. Речь идет о собственной разработке Pixar – Renderman.

Renderman- это программа для рендеринга и получения фотореалистичного компьютерного изображения. Помимо Renderman Pixar активно работает с другими программами собственной разработки, такими как Marionette и Ringmaster. Marionette – это программа для моделирования и анимации. Ringmaster разработан специально для менеджеров и позволяет отслеживать все процессы и этапы работы над анимационным проектом.

Конкуренты

В одном из номеров журнала «Maxim» была опубликована любопытная статья о непримиримых компаниях-соперниках. Разговор коснулся Pepsi и Coca-Cola, Reebok и Nike, а также Pixar и DreamWorks. Именно DW является заклятым конкурентом Pixar в борьбе за зрительское внимание. Свой первый анимационный, целиком созданный на компьютере мульт, студия произвела на свет в 1998 году. Это был «Муравей Антц», и конкурировал он со схожим по тематике пиксаровским «Приключения Флика». Pixar вышел победителем, несмотря на то, что озвучивали мульт студии DW такие звезды как Джей Ло, Сталлоне и даже Вуди Аллен. В 2000 году состоялся матч реванш, в котором DW нанес болезненный удар, выпустив легендарный «Шрек», который не только обошел в прокате «Корпорацию монстров», но и взял «Оскар», а также демонстрировался на международном кинофестивале в Каннах. Позднее «Pixar» выпускает «В поисках Немо» и «Суперсемейку», DW отвечает «Шреком 2» и «Подводной братвой». «Оскары» достаются «Pixar», а зритель «Шреку 2», устанавливающему рекорд по кассовым сборам. Сейчас компании заключили временное перемирие.

В этом году в отсутствии пиксаровской продукции бал правит «Мадагаскар» от DW, в следующем, по-видимому, будут «Машины» от Pixar. Утверждать не берусь, потому что в марте выходит на экраны продолжение «Ледникового периода» с потрясающей белкой, а это сильный соперник из штаба BlueSky Studios, входящей в состав «ХХ век Фокс». У этой студии пока всего два хита, но потенциал ее художников и сценаристов вполне очевиден и внушает уважение. Не следует забывать и о других мейджорах, вроде «Warner» и «Сolumbia Tristar», в недрах которых также кипит работа над трехмерными анимационными фильмами. Наконец, Disney, который в этом году порадовал многих анимационной картиной «Цыпленок Цыпа», созданной в полной независимости от Pixar, также не собирается сбавлять обороты.

P.S. История анимационной студии Pixar продолжается. Каждый день, сотрудники этой компании, а число их выросло до 750, работают над совершенствованием своего ремесла. И можно не сомневаться, что эта студия еще не раз удивит публику своими работами. Pixar заслуживает успеха, потому что работает, чтобы творить и изобретать.

Сайт оптимизирован под Opera и Firefox                      © 2008 Lux3D                     Служба поддержки